Lot 63 

六十年代 黃楊木雕《一定要解放臺灣》

H：33cm

起拍价：100,000

"此件木雕采用黄杨木雕刻，木质温润细腻，色泽明亮沉稳，属“海派”工艺典范。通体浅浮雕“我们一定要解放台湾”标语，字体刚劲有力，富有时代激情。画面中女子身着解放军服饰，神情坚定，遥望海峡彼岸，象征国家统一之志。

整体构图讲究，人物造型写实生动，雕工细腻，线条流畅，体现出黄杨木雕特有的文气与力度兼备之美。该作不仅具有较高的艺术水准，亦是新中国建国初期特定政治语境下的历史实物，承载着时代精神与民族记忆，极有可能为黄杨木雕海派传承大师候志飞之作！"

Lot 109

大清光緒年制 天青釉算術瓶

H：28  W：13.5cm

款识：青花「大清光绪年制」六字两列楷书款

起拍价：100,000

琮式瓶创烧于南宋官窑与龙泉窑，形制取法良渚文化玉琮，乃古意盎然之仿古佳器。清代自雍正一朝始行烧造，乾隆年间尤为盛行，后遂成为官窑定式，流传有绪。

此件器作唇口、短颈，腹部方正挺拔，四面浮雕八卦纹饰，纹饰规整挺秀，寓意深远。下承外撇圈足，形制端庄肃穆，具极高礼器之感。通体施天青釉，釉质莹润细腻，色泽沉静淡雅，如青玉凝脂。釉面自然开片，片纹稀疏而有致，几道纵横贯通之纹，恰似天成，倍添古雅气韵。

瓶底心署青花「大清光绪年制」六字双行楷书款，书法遒劲端丽，笔意洒脱，绝非等闲之手。全器气息含蓄而不失庄严，其釉色之纯正、造型之规整，俱达乾隆御器之品格，虽为光绪一朝御瓷，亦殊为难得，足见当时御窑制器之功力与品位。

Lot 308

清 宮廷金銀壺

H：31  L：15.5  W：10cm

附木箱

起拍价：150,000

"这件执壶，又称“注子”或“偏提”，是一种茶具或酒器。自唐代起，执壶作为独立的盛酒器具门类开始出现，其流口普遍较短且挺直。到了明代，执壶的造型趋于小巧精致，颈部更为修长。

此件宫廷金银壶，腹部及底部局部镀有鎏金。壶身撇口，细长颈部，壶腹微鼓，饰有瓣形开光纹饰，圈足微微外撇。壶流弯长，曲柄配以壶盖。壶颈处饰有错金缠枝纹，盖顶饰狮钮，盖面同样刻有缠枝纹，造型写实传神，工艺繁复细腻。狮钮神态生动，筋骨遒劲，骨骼与肌肉结构刻画精准逼真。钮与柄以链相连，虽链已遗失，但设计巧妙。"

Lot 317

灑金古銅四足耳附香爐

H：7.5  L：8  W：4.5cm

附紅木蓋 紅木箱

起拍价：80,000

"此炉为精铜铸造，器形方正规整，工艺精巧考究。口呈长方，口唇平整薄利，颈部斜收而下，腹部略向外鼓起，四角过渡圆润自然。两侧对称安置双耳，线条简练有力。炉下承四足，姿态沉稳，四足与炉体一体铸成，腹底为斗形微拱，极具稳定感。

通体布满金黄色斑点，如雪花洒落，自然飘逸，为整体庄重古穆的气息增添了一分灵动雅致。底部中心方框内铸“宣”字楷书款，字体端庄挺拔，结构谨严，为传世宣铜炉中极为少见的款识形式，尤显珍贵。

方炉于明清宣铜炉中本就少见，主要见于马槽式、台几式等几种造型。据《宣德彝器图谱》记载，台几式炉乃仿宋代定窑器形而铸，造型有据可循。本器即为典型之作，气韵清穆，品相俱佳。与今存于世之同类器物相比，颇具可观之处。

可参考故宫博物院所藏“世宗御赐”台几式炉，以及《金玉青烟》所录“乐琴书以消忧”款台几炉，皆可映照此炉之渊源与艺术水准。"

Lot 364

隋 石彫彩繪觀音立像

H：63cm

起拍价：30,000

Lot 504 

元 黑漆蓮形奩

H：18  D：19.5cm

附木箱

起拍价：300,000

"此件漆奩通體呈八瓣蓮花式，子母口設計，內外皆髹黑漆，漆面烏亮潤澤，光可鑒人。其造型取意於江南最富詩意的意象——蓮花，輪廓舒展有致，起伏之間蘊含節奏之美，宛如水面初綻的芙蓉，靜雅而靈動。

器身平頂直壁，線條簡潔俐落，整體造型素雅端莊，盡顯宋明之際審美的清雋淡遠。通體無紋飾，以黑漆一色鋪展，質感細膩溫潤，如凝脂流光。黑漆之純，尤能映現器物本身的比例與輪廓之美，帶來“清水芙蓉、天然雕飾”的意境。

一色漆器為漆藝中最為古老且持久流行的品類，自宋元以降，延續至明代仍頗為盛行。其簡約之中見高古之氣，平實之中蘊極致工藝，正如本品般，靜穆清麗，韻味悠長。

除此本品以外，此類漆器傳世甚罕，可參見上海博物館藏一例黑漆蓮瓣形奩，為目前有據可查的該類器物中尺寸最大者，工藝精湛，風格相近，堪稱江南素髹漆器藝術的集大成之作，亦為本品的重要參照與印證。

參閱：與本品器型相似之黑漆蓮瓣形奩藏於上海博物館"

Lot 510 

元大都 古銅觀音菩薩坐像

H：22.5cm

起拍价：150,000

"元大都時期佛教造像，傳世數量極為稀少，然其藝術風格卻自成一脈。其面相端莊慈和，兼具理想化與寫實感，異於唐代佛像的豐潤飽滿，也不同於明清時期趨於程式化的理想美。此一時期的造像，衣紋處理簡潔流暢，然裝飾性更為繁複，充分展現元代宮廷藝術相容並蓄、中西融合的獨特氣象。

此尊元大都 古銅觀音菩薩坐像，正是典型之作：面龐豐頰深目，眉目之間具寫實神韻；雙耳佩戴碩大耳釘，臂部纏飾精美臂釧，裝飾華麗；面容更帶異域風格，正可印證尼泊爾與藏地工匠受元廷之召入駐大都，深度影響佛像藝術面貌的史實。

整體造型莊嚴古樸，工藝精湛，體現了元代佛教造像藝術的高度水準與特殊歷史背景，是研究元代中外文化交流與佛教造像發展的重要實物例證。"

Lot 515 

清早期 赤繪花卉紋四方水指

H：15  L：11.5  W：11.5cm

附木箱

來源：纪州和歌山藩德川家旧藏

起拍价：300,000

"此件清早期赤繪花卉紋四方水指，四面均繪有湖石、花卉、禽鳥等圖案，所繪植物包括竹、蘭等，寓意高潔，盡顯文人雅趣，構成“花鳥山石”這一傳統題材。畫面構圖疏朗清雅，設色淡雅，筆意流暢，處處流露出文人左派的審美傾向。

器形為四方直筒式水指，口沿微撇，器壁厚實，底部平整無釉。整體造型方正挺拔，線條簡潔明快，具有濃郁的明清文房器物風格，既重實用，又兼陳設之雅。

來源方面，經考證，原裝木箱上可見一枚印章，其圖案與紀州和歌山藩德川氏家紋“紀州六葵”完全一致，另有標籤上亦可見德川家族慣用之葵紋，為其舊藏提供有力佐證。更為重要的是，木盒上以墨書題有“萬曆花鳥水指”字樣，應為德川家族收藏時所作記錄，顯示當時即已珍之。

器底為“宣德年制”寄託款，而德川家族藏時則誤定為萬歷年間之作。經進一步比對與考證，結合胎釉、繪畫風格及燒造技藝，此器應為明代崇禎時期景德鎮民窯燒造的佳作，屬明末清初過渡期之珍品。

值得一提的是，東京國立博物館亦藏有一件極為相似之作之外，2023年佳士得也有一例相似之作可參考此物價值，无论画风、题材，乃至青花料的晕染效果与设色技法，均与此件高度一致，几可断定为同一时期、同一窑口乃至同一彩料画工所出，堪为传世佳器中之佼佼者。

参阅：

1.與此品同類型五彩花鳥文筆筒，現藏於東京國立博物館，編號TG-2605

2. 與此品同類型五彩花鳥文筆筒，曾藏於雷金納德暨莉娜．帕默伉儷，並於2023年五月504,000HKD落槌於香港佳士得。"

Lot 516

王琦 民國 粉彩四愛圖博古架

H：112  L：118  W：39cm

起拍价：200,000

"王琦（1884–1937），號碧珍，江西新建人。早年以捏制面人為業，後癡迷陶瓷繪畫藝術，遂摒棄舊業，專攻瓷藝，自號“陶迷道人”，其齋名曰“匋匋齋”。王琦為民國時期景德鎮著名瓷畫家，開“珠山八友”之先，堪稱領袖人物。1928年在其宣導下，成立“瓷藝社”，雅稱“月圓會”，定於每月十五諸友聚會，研習詩文書畫，切磋瓷藝技法，“珠山八友”由此正式確立。

此件拍品為成對瓷板，取材於“四愛”故事中之“林和靖愛梅”與“周敦頤愛蓮”。畫面構圖嚴謹，設色淡雅，神韻生動。其一所繪林和靖手作揖禮，仰首凝視梅枝，梅樹斜出，花開點點，盡顯高潔清逸之氣。另一瓷板中周敦頤執蒲扇，攜童賞蓮，池塘荷花亭亭淨植、香遠益清，正是“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”之真意流露，可遠觀而不可褻玩，寓理於景，深得文人精神之精髓。

“四愛圖”系列為王琦藝術生涯中最具代表性的題材之一，然以“周敦頤愛蓮”為主題之瓷板作品尤為罕見，迄今鮮見，亦更加凸顯出本作的珍稀性與學術價值。

此外，器座另配兩幅尺寸較小之瓷板，雖篇幅不大，然意境悠遠，皆繪高山雄峻，雲氣氤氳。其中一幅山巔設有人物，或對坐論道，旁植一樹，頗具文人雅集之意，與主板相互輝映，展現出高士風雅與山水情懷的融合。

整件博古架通體仿竹節造型，包漿溫潤，光澤內斂，形制雅致，不僅為瓷板之承載，更自成一件不可多得的陳設佳品。"

Lot 518

唐 三彩貼花獸紋三足香爐

H：17.5  D：21cm

附木箱

起拍价：200,000

參閱資料

"唐三彩作為盛唐陶瓷文化的瑰寶，其釉色絢麗、造型多變，充分體現出唐代相容並包、氣象萬千的文化風貌。雖其燒造時間相對短暫，然藝術價值與歷史影響極為深遠。唐三彩器物不僅深受當時王公貴族青睞，更成為中外文化交流的重要藝術載體，備受世界各地藏家與博物館珍視。

此炉敞口，卷唇，短束颈，溜肩，圆鼓腹，敛胫，下承三兽足，外撇呈三足鼎立之势，稳固而有张力。整器造型圆润饱满，线条流畅，气韵浑成。外壁施以低温三彩釉，以黄褐色为主调，釉色在器表自然流淌交融，色层叠加，如泼墨水彩般生动灵动，艳而不俗，极富视觉张力。

肩腹部以貼花工藝裝飾花卉與人物紋樣，構圖繁密而有致，間施鈷藍色彩，使得器表裝飾更顯層次與立體感。獸足足部略露白胎，趾爪施褐釉外突，落地有力，不僅增強了器物的穩定性，也為整體增添幾分野趣與生命力。

本器在釉色表現、貼花工藝與造型設計上皆達上乘，具有鮮明的時代風格與裝飾特徵，乃唐三彩三足爐類器中的精品。

参阅：

1.參考器物可見一例唐三彩貼花三足爐，著錄於日本考古學家水野清一《唐三彩》（1977年，平凡社出版），現藏於出光美術館。

2.另有遼寧省博物館藏“唐三彩釉貼騰龍紋三足爐”，其工藝與形制亦與本品頗為相近，可資對照參鑒。"

Lot 519

宋元時期 哥釉花口盃

H：4  D：7cm

附木箱

起拍价：300,000

"哥窯器以瓶、爐、洗、盤、碗等器型為主，胎體較厚，呈深灰色。釉色多見粉青、灰青、米黃等，釉面佈滿深淺不一的紋片，俗稱“開片”或“文武片”。其中，紋理細密、均勻者稱“百圾碎”，縱橫交錯、變幻無窮；小紋呈金黃色，大紋則顯鐵黑色，故有“金絲鐵線”之美譽。釉面開片本為工藝上的自然開裂，但這一“缺陷”卻昇華為極具裝飾意味的藝術語言，呈現出一種渾然天成、意趣盎然的美感。

哥窯所制多為精巧之物，常為文房清供之選，尤以筆洗最得後世文人推崇。明代屠隆在《考盤餘事·筆洗》一條中記載：“陶者有官哥圓洗、葵花洗、磬口洗、圓肚洗、四卷荷葉洗、卷口蔗段洗、長方洗。”由此可見，瓷質筆洗樣式豐富，影響深遠。而今所存哥窯遺物，亦多與文獻所述相互印證。中國國家博物館藏有一例“宋 哥窯五方倭角洗”，其造型與本件頗為接近，足可互為參照。

本件哥釉花口盃，盃口呈五方倭角形，斜壁，底部滿釉，並留有支釘痕跡，符合哥窯一貫風格。通體施米黃色釉，釉質肥潤如凝脂。因胎土含鐵量較高，燒造過程中鐵分溢出，形成暗紅色斑痕，俗稱“火焰紅”。是以本品所現紋片，較之常見的“金絲鐵線”，更具稀見的“紅絲鐵線”特徵。器形細巧，造型端莊古樸，兼具實用與審美，堪稱宋代哥窯器之代表作。

參閱：本品類似之宋代哥窯五方倭角洗，可參見於中國國家博物館一例。"

Lot 523

明 古染附螭龍紋獅球六方壺

H：34  D：31cm

附木箱

起拍价：200,000

"此壺直口微撇，肩腹部飽滿雄渾，線條圓潤挺拔，足部內斂而底沿微外撇，顯得沉穩大氣。底部未施釉，露胎處呈現出典型的火石紅色，為高溫還原燒造過程中胎土與火焰作用的自然印記，具有鮮明的時代特徵。

壺頸以青花繪飾各式花卉，風姿綽約；下緣則滿繪球路紋，每一道球路紋中皆設一開窗，內繪獅子戲球之圖，共六開窗，窗窗不同，形態各異，神情生動，頗具趣味與活力。繪畫筆法靈動寫意，青花發色濃淡有致、遠近疏朗，呈現出自然暈染之美。釉面光潤柔和，未見明晚期回青料常有的發暗之弊，反而略帶鐵銹斑痕，平添一分古樸韻致，昭示其年代久遠且保存完好。

尤為難得的是，此壺自頸至足，器身呈標準六方形，邊角分明，面面勻稱，挺拔有力。多邊形器物因燒造過程中各面收縮不一，稍有偏差便易變形、開裂，燒成難度遠高於傳統圓器，素有“火的藝術”之稱。因此，六方器物的成功燒成不僅依賴工藝技藝之高超，更體現了對窯火溫度與器形控制的極致掌握。

從目前所見同時期器物中，此件六方壺無論在造型、工藝、繪飾、釉質上，皆屬上乘，實為明代青花瓷器中難得一見的精品。"

Lot 526

青磁龍紋缽

H：7  D：34cm

附木箱

起拍价：200,000

"元代龍泉青瓷在繼承南宋精湛技藝的基礎上，因應時代審美的轉變與對外交流的頻繁，發展出更具裝飾性與力量感的新風格。器形趨於厚重飽滿，紋飾趨於繁密立體，釉色愈加濃郁溫潤，整體氣韻從婉約轉為雄渾，彰顯出元代工藝美術的恢弘氣象與民族融合的文化特徵。

此件龍泉青釉雲龍紋盤，侈口平沿，弧腹向內收斂，臥足規整，器形挺拔大方，線條流暢而富有張力，具有極強的視覺衝擊力。整器除足緣一周無釉露胎外，餘皆滿施青綠釉，釉色濃麗深邃，釉層肥厚潤澤，胎骨隱映，呈現出“千峰翠色”“積翠流光”之美，堪稱元代龍泉釉色之典範。

雖見金繕痕跡，亦可視作古人惜器之意，更添一分歲月溫度與修復美感。此器兼具觀賞與歷史價值，其器形、紋飾、釉色三者合一，完美展現了元代龍泉窯燒造工藝的高峰成就，實為一件不可多得的傳世珍品，亦堪為研究元代青瓷風格演進的重要實物資料。

参阅：與本品極其相似一例，參見於法國國家亞洲藝術博物館（吉美博物館），編號EO2512"

Lot 527

明 處州青磁尊墩式碗

H：9.8  D：20.5cm

附木箱

起拍价：300,000

"這件處州青磁墩式碗，口沿微撇，弧腹内敛，下承小圈足，器形硕大，造型周正大气，规整之中透出韵致，沉稳之中不失秀雅。通体施青釉，釉质肥厚莹润，澄澈如水，温润若玉，尽显青磁温婉内敛之美。内外壁素面无纹，釉色淡雅古朴，气韵沉静高洁，予人以宁谧悠远之感。器底一圈涩胎垫烧，火石红鲜明醒目，为典型处州青磁的重要特征，堪称一件可遇而不可多得的官用佳器。

器形規整厚重，口闊腹豐，整體渾厚質樸而不失清麗婉約，釉色與造型交相輝映，充分展現永樂時期龍泉窯（處州青磁）精湛的制瓷工藝。正如五代徐演在《貢餘秘色茶盞》中所贊：“捩翠融青瑞色新，陶成先得貢吾君。巧剜明月染春水，輕旋薄冰盛綠雲。”詩中描繪的，正是青磁釉色如翠似水、清潤動人的絕美意境。

参阅：與本品類似之青磁墩式碗，可參見於北京故宮博物院兩例，故00145050，故00145051"

Lot 533

大清嘉慶年制 米黃釉暗刻龍紋碗

H：5.3  D：11.2cm

附木箱

来源：山根先生舊藏

起拍价：300,000

"據《明英宗實錄》卷一六一載：“禁江西饒州府私造黃、紫、紅、綠、青、藍、白地青花瓷……首犯淩遲處死，籍其家資，丁男充軍邊衛，知而不以告者，連坐。”其中黃釉位列首位，足見當時皇家對黃色的珍視程度之高，已上升至嚴苛法律層面，絕非一般顏料可比。拍品敞口，弧腹，圈足，器形端莊周正，比例勻稱，沉穩大氣。外壁通景暗刻雙龍趕珠紋，雙龍矯健挺拔，穿行於翻騰雲海之間，神態威猛，氣勢磅礴。近足處飾有一圈海水江崖紋，山巒起伏，波濤洶湧，數寸之地，盡顯排山倒海之勢。紋飾佈局繁而不亂，疏密有致，刻工細膩入微，極富動勢與張力。

通體施黃釉，釉色嬌豔明亮，純淨勻潤，光澤柔和，浮光掠影間與暗花龍紋相映成趣，更顯層次分明，皇家禦瓷的雍容氣度。底書青花「大清嘉慶年制」六字三行篆書款，款識規矩嚴謹，字體方正遒勁，展現嘉慶官窯一絲不苟的制器規範。

黃釉暗刻龍紋碗為清代官窯中的經典器型，自康熙以來歷代皆有燒制，傳承有序，廣泛應用於宮廷重要儀式及陳設中。與此類似的黃釉暗花雲龍紋碗亦見於部分典藏中，例如香港中文大學文物館藏品曾有相似紋飾的記錄，出版於《五色瓊霞 ·竹月堂藏元，明清一道釉瓷器》。

更為重要的是，臺北故宮博物院珍藏有一例形制、紋飾及釉色與本品極為相近的黃釉暗刻雲龍紋碗，其權威典藏極大地佐證了本品的藝術價值和歷史地位。此類器物身份尊貴，製作規制嚴謹，彰顯嘉慶官窯黃釉瓷器的高超工藝與禮制文化。

整體觀之，此器造型端莊優雅，釉色明媚純淨，紋飾莊重華麗，工藝精湛，既展現了嘉慶時期官窯瓷器的典範風采，又兼具深厚的歷史與文化內涵，

参阅：

1. 與本品相似之清嘉慶 黃釉暗刻龍紋碗曾收錄於《五色瓊霞——竹月堂藏元明清一道釉瓷器》，香港中文大學文物館，2005年，頁217，圖141，2024年4月以600，000HKD落槌於香港嘉德。

2. 與本品相似之黃釉龍紋碗數只藏於臺北故宮博物院，其中編號故瓷000860N000000000相似程度最高。"

Lot 534 

大清道光年制 赤繪龍鳳紋碗

H：6.6  D：15cm

附木箱

起拍价：300,000

"此碗敞口外侈，弧腹較深，圈足微收，造型規整端莊。胎質潔白細膩，釉面光潤瑩澤，器表光潔勻淨，細觀之下，釉面微泛橘皮紋理，乃燒造溫度適中、釉質肥腴的典型特徵。口沿及圈足外均以青花繪弦紋作為裝飾，使整器更添清雅之氣。

碗內底繪紅彩五爪蟠龍戲寶珠，龍體張揚有力，周身青焰纏繞，神采飛動；外壁近口沿一周繪紫、黃、綠三彩八寶紋，下方以青花五彩繪雙龍雙鳳圍繞，整體佈局呈中軸對稱之勢。雙龍一紅一綠，盤旋對峙，威儀赫然；雙鳳展翅，鳳首俯垂，間飾以纏枝花卉，色彩和諧，構圖繁縟而不亂，極盡宮廷器物之華貴氣象。龍鳳成對，象徵祥瑞昌隆，寓意皇權尊貴與萬壽無疆，常用於清宮重大慶典及儀典膳具之中。

此類龍鳳五彩大碗，始創於康熙一朝，因其裝飾喜慶吉祥，深受皇室青睞，遂列為清代宮廷御用之經典式樣，曆朝相繼燒造，成為官窯器中的常規品類。《國朝宮史》即有記載，稱之為“五彩紅龍磁碗”。從康熙至道光，造型與佈局基本延續統一標準，而各朝風格仍有細微演變。如鳳凰頸部之繪法，早期多以礬紅線條勾勒，不繪羽毛；乾隆之後則開始出現羽毛頸，至晚清則漸趨普遍，皆可作為斷代之要點。

本品底書青花篆書“大清道光年制”六字三行款，筆法規整，神韻古雅，乃清道光官窯之上乘之作，既承襲傳統官樣，亦體現晚清制瓷工藝的成熟與莊重。"

Lot 535 

大清康熙年制 米黃釉暗刻龍紋酒吞

H：4  D：6.2cm

附雙木箱

起拍价：300,000

"進入清代，黃釉瓷作為宮廷生活用器，其使用制度更為嚴密。即便在皇室內部，對黃釉瓷器的使用也有嚴格等級區分。《國朝宮史》卷十七“經費一·鋪宮”記載：“皇太后、皇后用裏外黃釉器，皇貴妃用黃釉白裏器，貴妃、妃用黃地綠龍器，嬪用藍地黃龍器，貴人用綠地紫龍器，常在用五彩紅龍器。”由此可見，在眾多皇室成員中，唯有皇帝、皇太后及皇后可使用內外皆黃的黃釉器，尤其內外黃釉並飾龍紋者，更是皇帝獨享，彰顯至尊權威與禮制威儀。

黃釉為低溫釉種，燒制工藝難度較高。其創燒始於明宣德時期，於成化、弘治年間技藝日臻成熟、廣泛流行，後一度中斷，至清康熙年間方得重興，成為宮廷瓷器燒造的重要品類之一。

本品为大清康熙年制 米黃釉暗刻龍紋酒吞，正是康熙官窯黃釉瓷中的精品佳作。杯體小巧精緻，口沿微敞，深腹內收，圈足規整挺拔。通體內外均施明亮黃釉，釉面溫潤光潔，色澤純正高雅，黃中帶暖，盡顯皇室禦器之氣韻。腹部環繞暗刻雙龍趕珠紋，雙龍相對，姿態矯健，於祥雲之間追逐火珠，寓意祥瑞昌盛。紋飾隱而不顯，須細觀方知，頗具文人隱逸之趣，同時亦顯示出清初宮廷器物“內斂而不張揚”的審美取向。

器底青花書“大清康熙年制”六字楷書款，書寫規整俊秀，筆力遒勁，為康熙官窯標準款識之一。

尤為重要的是，本器來源清晰，舊藏於日本知名藏家山根先生，其收藏素以品相上乘、來源可靠著稱。此器能為山根舊藏，更添可信 （傳承記錄）與歷史厚度，在學術研究及藝術市場上皆具重要意義。

整體觀之，造型典雅，釉色雍容，工藝高超，兼具藝術性、歷史性與皇家儀制規範，是康熙時期黃釉瓷器中的典範之作，亦為舊藏有序之收藏重器。"

Lot 537

商早期 青銅爵杯

H：17.5  W16.5cm

附盒 底座

起拍价：300,000

"此件商代早期古銅爵杯，敞口、長流、長尾，造型端莊雅致，氣息厚重。爵流與口沿結合處設有一對高聳原柱，柱頂呈菌帽狀，為該時期典型特徵。器身束腰，腰部一周飾以精細獸面紋，神態威嚴，古意盎然。腹部微鼓，為素面無紋，簡潔有力；下接三足，呈刀尖狀分列，挺拔有力。器側設一弧形鋬耳，實用與裝飾兼具。

爵為我國最早出現的青銅禮器之一，初見於夏代晚期二裏頭文化遺址。此器延續夏代爵的基本形制，同時體現出商代初期的新變，如流部加寬，口沿加厚，並設雙柱，其造型更趨莊重威儀。尤為珍貴的是，腹部周圍環飾有一道连珠纹，极为罕见，具有重要的断代与学术价值。

整器線條挺拔流暢，比例考究，工藝精湛。經歷數千年風霜侵蝕，器表綠鏽斑駁，色澤沉穩厚重，包漿古樸自然，沁潤之間散發出悠遠滄桑之氣，盡顯商代禮器的威嚴肅穆與深厚文化底蘊。

參閱相似器物可見於兩例藏於上海博物館之獸面紋爵，器型與本品極為接近；另有一件藏於東京國立博物館，其所飾獸面紋飾與本品極為相似，二者均可為本品提供重要比照與佐證。此爵不僅為青銅時代禮儀制度的物質體現，更是中國古代工藝與美學高度融合的代表之作，極具收藏與研究價值。

参阅：

1. 與本品器型極其相似之兩只獸面紋爵藏於上海博物館

2. 與本品獸面紋飾極其相似之獸面紋爵藏於東京國立博物館，編號TJ-5552"

Lot 538

西周 青銅方格乳釘紋簋

H：15  W：27cm

附木箱

来源：東京古美術商鼎元堂株式會社舊藏、清代收藏家潘祖蔭舊藏

起拍价：1,000,000

"此件青銅簋通體造型規整大氣，侈口深腹，腹部兩側對稱置環耳，圈足外撇，並飾有一道增高邊條，使整器更顯挺拔穩重。頸部起淺扉棱，以其為軸心對稱佈置蛇形紋飾。蛇紋為古代紋飾體系中的獨特一支，其頭部碩大、雙目凸顯，身軀蜿蜒盤曲，以細陰線刻出鱗片，尾部輕翹而富動感，此類紋飾最早見於商代中晚期，至西周時期已日漸稀見。

腹部滿飾百乳雷紋，又稱斜方格雷乳紋，是商周青銅器中的典型裝飾之一。紋樣由一格格斜方形組成，格邊飾以雲雷紋，中間凸起乳釘，繁而不亂，富有節奏感與立體感，常見於鼎、簋、罍等禮器之上。圈足亦起扉棱，並作對稱佈局的彎角鳥紋，線條古拙有力，寓意吉祥。兩側耳部浮雕盤龍形象，龍首圓雕凸出，額角上揚，尾部巧作方形垂珥，氣勢遒勁，神韻俱足。

器內底部鑄銘文“作寶簋”三字，意為鑄此簋為祖先或神明獻寶，顯示出其禮儀用途與精神象徵。青銅簋作為古代盛黍稷之器，自商代初創，至西周時期制度日趨完善，款式亦日益豐富，常與鼎成組使用，彰顯禮制等級。此器通體泛褐紅銅色，點綴斑斑綠繡，銅質熟潤，包漿沉厚，顯露出代代傳承中自然形成的“老熟皮殼”，極富歷史沉積之美，亦為晚清至近代收藏體系中典型的傳世遺珍。而「作寶簋」銘文可見於《殷周金文集成》，編號3251，所錄為一件銅簋，雖非此器本體，然其器形、銘文皆與本品頗為接近。該銘亦被收錄於《三代吉金文存》、《小校經閣金文拓本》及《中日歐美澳紐所見所拓所摹金文彙編》等多部重要金文著錄中，足見其在學術與收藏體系中的代表性與價值，為研究西周早期禮器制度及銘文傳播提供了珍貴實證。

参阅：

1.與本品銘文以及器型相似之“西周早期 作寶簋”收錄於吳鎮烽《商周青銅器銘文暨圖像集成》第八冊第零三八九八號，上海古籍出版社，2012年。

2.與本品器型以及紋飾相似之“妅作寶尊彝”妅簋，參見於上海博物館。

3.與本品銘文以及器型相似之“作寶簋”，參見於臺北故宮博物院，編號故銅001949N000000000

4.「作寶簋」銘文收錄於《殷周金文集成》第六冊，編號3251。

銘文：作寶簋。

Lot 539

三至四世紀 犍陀羅灰片岩雕釋迦牟尼佛立像

H：58  W：19cm

附底座

起拍价：200,000

"佛陀身披通肩式袈裟，衣褶深重自然，跣足立於方形臺座之上。面容俊秀肅穆，波浪狀發束向後梳理，髮髻高聳；眉心白毫，杏眼垂視，嘴角緊抿，頭後有簡潔圓形頭光，整體呈靜穆莊嚴之感。

犍陀羅為古代佛教重鎮，位於今巴基斯坦北部，是佛教藝術最早傳播的重要地區。犍陀羅造像融合希臘、羅馬與印度本土風格，開創了具象佛像的先河，對中亞乃至中國佛教藝術影響深遠。其藝術風格寫實典雅，富有張力，被譽為“絲綢之路佛教造像的源頭”。

此像源自日本私人收藏，比例精准，神韻內斂，極具博物館品質，乃犍陀羅藝術中少見的高等佳作，尤顯彌足珍貴。"

Lot 1074

田世光 雙壽 紙本立軸

78.5×42.5cm

起拍价：50,000

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