2025瑞士巴塞尔艺术展|魔金石空间|策展角落:刘鼎




2025瑞士巴塞尔艺术展


策展角落 Kabinett

刘鼎:苍茫室  



展位:Hall 2.1 S22


日期:

预览日 2024.6.17-18

公众日 2024.6.19-22


地点:

Messeplatzz 10,巴塞尔



《苍茫室》是刘鼎长期进行的一项创作,它既是基于传统书斋的一个空间概念,又是一个传情达志与学习思考的空间。刘鼎将其看成一个容纳志趣、观念和交流的当代思想容器,在不同的语境和主题下组织构成《苍茫室》的作品,在它们之间建立图像与观念的关联,始终站在普通人回应切己的生活困境这一角度,重新凝聚私人的情感经验与公共的时代议题。


刘鼎:苍茫室,2024,展览现场

左右滑动浏览


在巴塞尔博览会“策展角落(Kabinett)”中,魔金石空间呈现的《苍茫室》继续由刘鼎的作品及其私人藏品组成,围绕“幸存”这一题旨,构建出一个人类在社会与历史动荡中生存的感人情境。刘鼎呈现的藏品中涵盖了1960年代至2000年后其他艺术家的作品,这些来自不同历史时期的创作记录着不同时代社会动荡下的个体生活,更迭的秩序与伴随的失序同行,形成一个由当下崩解的全球秩序与过往历史时刻交互回响的空间。


当人们走入其中,将会看见:一位时代不容的艺术家留下的最后一张自画像、一位在街头酒铺干瞪着海棠果下酒的贫穷男子、一位投身政治多年后重拾画笔的老艺术家、一位欲探访国外妻子却屡遭拒签而另娶骡子的男人、一群疫情时期以“户外锻炼”之名集聚在公园的青年群体、以及一名任由短视频不断滑过,等待下一单派送任务的外卖员。


胡尚宗,自画像,1969,油画,40.5×30.7cm(图一、二)

冯国东,,1980,版画,46×53.5cm(图三右)

汪日章,劲松猛虎,1986,水墨画,69.5×35cm(图三左)

王晋,娶头骡子,1995,摄影,136.5×95.5cm(图四)

陈逸飞,艇部,2023,油画,50.5×50.5cm(图五)

左右滑动浏览


刘鼎的作品《等单》是整个装置的中心。在这件具有象征主义特征的现成品装置中,一位席地而坐的外卖骑手,背靠着一块不断循环播放着月夜的破碎的屏幕,在等待下一个派送任务的间隙小憩。他的眼睛紧盯着手机,不断地刷出带有民族主义倾向、情绪激昂的短视频。这是刘鼎为今日惶惶不安的人类绘制的图景,它指向贫穷、离散、政治压力、算法与极速经济下的新奴役,即作为压迫根源的现代政治与经济制度。


刘鼎将空间中的所有墙面覆盖满白纸,在其中一部分纸上书写了作品的时代背景,余下的留白则像留待艺术家日后再做评注。所有作品均背面朝外,依靠墙面,由观众阅读完文字后再依序亲手挂上。整个阅读过程如同古代文人品读书画,目的是将作为文人精神传统的书斋拉出历史,置入当代世界,以期从时代中人之心灵、情感、性情和志向重新理解人与事。


刘鼎,等单,2024-2025,雕塑,尺寸可变

左右滑动浏览


在当代冲突日益加剧的公共空间以及越发沉溺的私人领域之间,刘鼎以文人式的书房开展一处甄别时代的场所,以此探索个体与时代和社会弹性相处的方式。其中的进退无关乎成败,而是个体精神如何拥有兼容公私、转换群己的余地。在论及此项目时,刘鼎写道:“面对喧嚣嘈杂的世界、宏大复杂的社会变动,在“退居”至一隅之际,不是不问窗外事,而是对自身处境仍保持一种清醒认识,始终把个体的人与社会的命运联系在一起,通过开辟可能的路径来保持对现实的自觉的承担。“


《苍茫室》这一系列作品,凸显了新自由主义经济制度僵化与全球消费主义发展过程中所遇到的瓶颈对于社会与个体的巨大冲击。作品在创作手法上通过洞悉艺术历史中创作与思想的关系,充分调度艺术与社会的互文关系,展现了艺术家在奉行犬儒主义的现实下复兴批判现实主义的雄心。


刘鼎,等单,细节及视频截图

左右滑动浏览



关于艺术家


刘鼎现居北京,是艺术家和策展人。他的观念性艺术创作与策展实践对中国当代历史与现实进行多角度的描摹,以思想史为纲,关切人的存在,充满人文主义内涵。自2022年起,他出任第八届横滨三年展(2024年开幕)的艺术总监。

 

刘鼎曾参加过釜山双年展(2018)、银川双年展(2018)、伊斯坦布尔双年展(2015)、亚太三年展(2015)、新奥尔良双年展(2014)、上海双年展(2014)、台北双年展(2012)、威尼斯双年展的中国馆(2009)、首尔媒体双年展(2008)和广州三年展(2005)。他的作品也在国内外艺术机构和美术馆中广泛展出,其中包括意大利都灵里沃利城堡当代美术馆(2020)、维也纳应用艺术博物馆(2019)、柏林世界文化宫(2018)、汉堡工艺美术馆(2018)、悉尼4A艺术中心(2017)、瑞士伯尔尼美术馆(2016)、台北关渡美术馆(2016)、香港Para Site艺术中心(2016)、北京红砖美术馆(2016)、西雅图弗莱艺术博物馆(2016/2012)、日本广岛当代美术馆(2015)、荷兰马斯特里赫特博尼范登博物馆(2015)、纽约MOMA PS1(2015)、伦敦泰特美术馆(2013/2012)、台北市立美术馆(2012)、广州时代美术馆(2012/2011)、德国卡尔斯鲁厄ZKM新媒体艺术中心(2011)、北京伊比利亚艺术中心(2008)、比尔PasquArt艺术中心(2008)、巴西圣保罗国家美术馆(2008)、英国特纳美术馆(2008)、布里斯托阿诺菲尼艺术中心(2008)、奥地利维也纳艺术馆(2007)、挪威奥斯陆阿斯楚普费恩利现代艺术博物館(2007)、上海当代美术馆(2006)、旧金山Luggage Store艺术中心(2006)、意大利都灵山德雷托·雷·雷包登戈基金会(2006)、韩国首尔市立美术馆(2006)和广东美术馆(2003)等。

 

自2011年以来,刘鼎与卢迎华共同策划了一系列展览:“小运动——当代艺术中的自我实践I、II”(2011,2013年)、“偶然的信息——艺术不是一个体系,也不是一个世界”(2012年)、“从艺术的问题到立场的问题——社会主义现实主义的回响”(2014年)、“‘新刻度’与钱喂康——中国早期观念艺术的两个案例”(2015年)、“沙龙沙龙——1972-1982年以北京为视角的现代美术实践侧影”(2017年、2020年),“工厂、机器与诗人的话——艺术中的现实光影”(2019年)、“巨浪与余音——重访1987年前后中国艺术的再当代过程”(2020年)、“巨浪与余音——后现代主义与全球80年代”(2021年), “万言亦无声——生活的学术价值”(2021年)和“笔记——来自二十世纪末的中国声音”(2022)等。

 

他合作撰写与编辑的出版物包括《小运动:当代艺术中的自我实践》(广西师范大学出版社,2011年)、《小运动II:当代艺术中的自我实践》(Walther Konig,2013年)、《偶然的信息:艺术不是一个体系,也不是一个世界》(岭南美术出版社,2012年)、《个体经验:1989–2000年中国当代艺术实践的对话与叙述》(岭南美术出版社,2013年)、《暗礁:前传》(Bonnefanten美术馆,2016年)、《沙龙沙龙:1972-1982年以北京为视角的现代美术实践侧影》(香港中文大学出版社,2019年)以及《我在哪儿错过了你》(上海商务印书馆,2019年)。

上下滑动阅读




关于策展角落(Kabinett)


“策展角落”(Kabinett)为艺廊主展位内的一个独立展区,专门用于呈现精心策划及主题式的展览。2025年“策展角落”即将展示22个策展项目,进一步提升展会的深度与对话性。






magician.space


北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区798东街798 

East Road, 798 Art Zone, 2 Jiuxianqiao Road, Chaoyang District, Beijing


Email: info@magician-space.com 

Tel: 010-59789635

Instagram: magicianspace

Facebook: magicianspace


开放时间:周二至周六 10:30 - 18:30

Hours: Tue-Sat 10:30-18:30