Amin Yousefi

摄影师阿明·尤瑟菲（Amin Yousefi），1996年出生于伊朗，是一位居住在伦敦的摄影师，拥有威斯敏斯特大学纪实摄影硕士学位。他的作品聚焦于社会政治主题和战争影响，多次在国际展览展出，作品刊登在摄影杂志《Aperture》和《Hapax》。他被选为2024-2025年Foam Talent的二十位艺术家之一。

阿明·尤塞菲：在追寻真理中闪烁的眼睛

译 | 王文骏

“回望” 是一个极具力量、内涵丰富的表达方式，但它可能是进入阿明·尤瑟菲的神秘作品《在追寻真理中闪烁的眼睛》（Eyes Dazzle as They Search for the Truth）的一个切入点。我们在看什么？一组“肖像”式照片，拍摄的是人物。这组照片有可能是通过放大镜或用来观察细节的放大镜拍摄的，照片有多层光学干扰，也给人一种通过远程精密步枪瞄准镜观看的感觉。这些图像通过半色调打印的点矩阵进行处理。每张照片的画面中心是一张脸，大多数采用俯拍，有时画面出现的是男人。个人的脸庞从他们聚集、充满活力的群体中凸显出来，可以察觉到他们的眼睛注视着相机。这种图像带有监视的氛围，但不清楚摄影师运用这种后期处理方式是否激发了观者“凝视”着原始图像的动机。

尤瑟菲写道：“我想像侦探一样在1978-1979年伊朗革命者中找到我的嫌疑人。伊朗革命是中东过去五十年中最重要的里程碑，对该地区产生了多方面的影响。”艺术家当时年纪太小，无法亲身经历。他重新拍摄了书中的图像：《44天：伊朗和世界的重塑》作者大卫·伯内特（David Burnett），《革命之日》作者米歇尔·赛特邦（Michel Setboun），以及《革命者：第一个十年》作者卡维·卡泽米（Kaveh Kazemi）。照片包含了超出意图的丰富内容，超越了摄影师有意想要包含的内容。这种过量，视觉数据、潜在意义和可能性，可能让人困惑，但它也保证了照片永远不会安定下来，永远不会一成不变。这也是沃尔特·本雅明曾称之为“光学无意识”的保障。打开快门，世界作为光涌入。相机不会优先处理或判断，任何一张照片都包含了超出预期的内容。

展览现场，'Eyes Dazzle As They Search For The Truth' by Amin Yousefi in Foam Talent 2024-2025

意料之外或不需要的细节是一种乌托邦式的承诺。在人群场景中，相机捕捉到了注视镜头的面孔，进入了未知未来的情境。几十年后，尤瑟菲挑选出这些面孔，创造了新的主体、新的肖像。它们意味着什么？也许只有一瞬间，这些人从他们的历史时刻滑入另一个领域。也许这就是我们在注视相机、观看照片或拍摄照片时所做的事情。要同时存在于两个地方并不容易，但仅存在于一个地方也是不可能的。作为人类，我们不仅存在于“此刻”，还存在于记忆和历史的模糊过去，以及同样模糊的未知事件的时间中。

所以，让我们想象阿明·尤瑟菲通过他的相机注视那些预先拍摄的面孔，缩短现在与1978-1979年之间的岁月差距，缩短他在伦敦制作这个项目与伊朗之间的地理差距。我们永远不会知道革命期间那些眼睛背后的思想，这不是重点。重点是有事情在发生，而摄影非常擅长让未知的事情变得重要且值得思考。他写道：“似乎他们的目光已经等待了我的眼睛几十年，通过无数镜头和眼睛过滤后才到达我这里。”超越隐喻，照片中描绘的眼睛是否能与观者的眼睛“相遇”是一个值得讨论的问题。

再摄影（Re-photography）的心理动力学是复杂的。是的，做这件事总是感觉有点冒犯，观看结果也有点冒犯。但与挪用和盗窃的概念相对立的是一种敬意的概念，密切关注的，尊重的，交流的概念。再摄影，它让大门敞开了，也让我们看得更慢、更仔细，接受无法知道，但必须思考的事物。

文章

作者

大卫·坎帕尼（David Campany），是一位英国作家、策展人、艺术家和教育家，主要从事摄影艺术评论与相关写作。

译者

王文骏（Wong Boon Jun），马来西亚图片摄影师。毕业于中国传媒大学戏剧影视学院摄影专业，主要研究方向是摄影、空间和记忆之间的联系。